民族音乐启蒙教育现状分析与研究对策

摘要：经过几千年的历史的变迁和民族的发展，中国人民通过自己的努力和奋斗，创造了不胜枚举的民族和地域音乐。随着社会的变化和历史的进步，各具特色的五十六民族的音乐走到了一起，彼此融合渗透，创造了一种独具中华民族魅力的象征意义的文化烙印。随着社会的发展和进步，人们越来越意识到民族音乐启蒙教育的发展具有重要意义。然而，在如今的社会形势之下，民族传统音乐的传承和发展面临着诸多亟待解决的问题。在过去的几十年里，音乐教育已经逐渐从单一的西方音乐教育向包容多元的音乐教育转变。然而，少数民族音乐在这个变化中仍然没有得到充分的重视和发展。本文旨在分析民族音乐启蒙教育现状，探讨开展民族音乐启蒙教育的作用和意义，以及如何开展民族音乐启蒙教育。希望本文的研究能够对有效提高民族音乐启蒙教育的质量，培养更多对民族音乐感兴趣的学生，推动民族音乐启蒙教育的实施具有一定的借鉴意义。

一、民族音乐启蒙教育的发展现状

在民族音乐启蒙教育现状的分析中，发现了民族传统音乐的普及程度和传唱度相对较低的问题。由于社会对民族传统音乐的重视程度有限，导致少数民族传统音乐人才流失。这是因为很多传统音乐知识和技能没有得到有效的传承和培养，导致许多宝贵的民族音乐文化在今天逐渐消失。这种现象的出现主要是由于教育和宣传方面的问题。一方面，学校教育中对民族传统音乐的教学程度不高，缺乏专门的培训课程和资料支持，学生们对民族音乐的了解和学习机会较少。另一方面，社会宣传对民族音乐的普及和推广力度不够，公众对民族音乐的认知和兴趣也相对较低，以上种种都导致了民族音乐的传承人才的流失。此外，少数民族传统音乐教育更多要依赖民间音乐艺人，但是当前大部分少数民族民间艺人未受到重视[1]，这导致了少数民族传统音乐教育的困境。首先，由于缺乏正规音乐教育的训练，大部分民间音乐艺人在音乐理论和表达技巧方面存在一定的不足，而年纪大的传统的拥有很深音乐造诣的民间传承人也逐渐老去，其传承和发展受到了很大的限制[1]。其次，在少数民族地区，音乐教育资源的匮乏也是一个主要问题。教育设施和学习资源的缺乏，严重限制了少数民族学生接受优质音乐教育的机会。另外，由于传统音乐教育的传承主要依赖于民间音乐艺人，这些艺人之间缺乏交流和合作的机会，限制了他们在教学方法和经验传承方面的能力。另外，许多少数民族语言缺乏足够的文本支撑，仅基于当地人口的言语交流，这业导致了民族音乐教育传承困难的严重问题。

二、开展民族音乐启蒙教育的意义

（一）拓宽视野，增强情感体验

音乐作为一种艺术形式，可以通过民族音乐的学习和体验，使学生接触到不同的音乐风格和情感表达。民族音乐独特的韵味和丰富的内涵，能够激发学生对音乐的兴趣和热爱，培养他们对美的感知和欣赏能力。民族音乐启蒙教育可以将学生从狭小的音乐世界中解放出来，让他们通过接触各类民族音乐，了解到多样性的存在。学生在接触不同的民族音乐时，可以感受到不同音乐文化背后的情感和人文精神，从而丰富自己的情感体验。通过感受和理解不同文化的音乐形式和表现手法，学生能够培养自己的审美能力，提升对音乐的鉴赏水平

（二）培养民族精神，提升民族自豪感

民族音乐作为中国丰富文化遗产的一部分，具有丰富的文化内涵和深厚的历史底蕴。通过开展民族音乐启蒙教育，可以让学生了解民族音乐的背后故事和民族文化的独特之处，进而培养对本民族的热爱和认同感。民族音乐的节奏、旋律与歌词与特定的民族情感和精神价值观有着紧密的联系，通过音乐的表达能够深入人心，引起共鸣，从而培养学生的民族精神。学习和了解民族音乐不仅仅是了解音乐本身，更重要的是通过音乐了解并珍视自己的民族文化。通过学习少数民族音乐，学生可以增强对自己民族传统文化的自豪感和自信心。对于少数民族学生来说，民族音乐启蒙教育有助于激发他们对自己民族文化的兴趣和热爱，促使他们更加积极地传承和保护自己的民族音乐文化。

（三）促进社会精神文明建设

开展民族音乐启蒙教育对于促进社会精神文明建设具有重要意义。随着社会的发展和多元文化的交流，音乐启蒙教育在今天的教育体系中变得越来越重要。少数民族音乐作为中国丰富的文化遗产之一，对于启蒙教育的贡献不可忽视。民族音乐启蒙教育有助于弘扬民族文化和传统。少数民族音乐是中国丰富文化遗产的重要组成部分，通过对民族音乐的启蒙教育，能够让年轻一代更加了解和热爱自己的文化，有助于传承和保护民族音乐。其次，民族音乐启蒙教育可以促进社会的多元发展。在多元文化的社会中，不同民族音乐的交流和融合可以丰富人们的审美体验和文化素养。通过对民族音乐的启蒙教育，能够培养年轻一代对不同音乐文化的欣赏和理解能力，促进社会的多元和谐发展。

三、突破民族音乐启蒙教育困境举措

（一）因地制宜、因材施教编写民族音乐教材

编写民族音乐教材是突破民族音乐启蒙教育困境的重要举措之一。在编写民族音乐教材时，应该因地制宜、因材施教，根据不同地区和不同学生的特点和需求，编写与其民族音乐相关的教材。这些教材应该包括以下内容：

1. 引导学生了解民族音乐的历史和传统。通过介绍不同民族音乐的起源、发展和特点，让学生对民族音乐的多样性和丰富性有更深入的认识。

2. 学生参与体验民族音乐。通过演奏、唱歌、舞蹈等形式，让学生亲身体验民族音乐的魅力，培养学生对民族音乐的兴趣和热爱[2]。

3. 培养学生对少数民族音乐的鉴赏能力。通过学习不同民族音乐的演唱技巧、乐器演奏等方面的知识，培养学生对少数民族音乐的审美能力。

4. 创造性表现.引导学生通过创作和演绎少数民族音乐作品，培养学生的创造力和表现能力。

通过编写民族音乐教材，可以让学生更全面地了解少数民族的音乐文化，提高学生对民族音乐的认识和鉴赏能力，促进少数民族音乐的传承和发展。

（二）利用现代信息技术，将民族音乐文化融入教学

为了解决民族音乐启蒙教育中的问题，可以利用现代信息技术手段将民族音乐文化更好地融入教学。以下是一些具体措施：

1. 制作教学视频和课件：利用现代音视频技术，制作介绍民族音乐的教学视频和课件，让学生通过观看、听取的方式更直观地了解与感受民族音乐文化。

2. 利用网络资源：充分利用互联网上的民族音乐资源，如音乐作品、视频演出、专题研究等，为学生提供广泛的学习与欣赏渠道，丰富他们对民族音乐的认知。

3. 设计互动学习活动：通过设计与民族音乐相关的互动学习活动，如在线讨论、学生作品展示等，提高学生的参与度和学习积极性，促进他们对民族音乐的兴趣和理解。

4. 创设虚拟学习环境：创建一个虚拟学习环境，通过虚拟现实、增强现实等技术手段，让学生能够身临其境地感受民族音乐文化，提高学习的沉浸感和体验效果。

5. 建立在线交流平台：通过建立在线交流平台，学生可以与专业音乐教师、研究者、同学进行交流与合作，分享自己的学习成果和心得体会，进一步拓宽学习的视野和交流的渠道。

通过这些利用现代信息技术的措施，可以将民族音乐文化更好地融入教学，提高学生对民族音乐的理解和欣赏能力，以及对少数民族音乐的兴趣和创造力发展。这将有助于推动少数民族音乐启蒙教育的发展，提高学生音乐素养和审美能力。

参考文献

[1] 钟超.新时代民族音乐教育发展途径和对策探究[J].民族音乐,2021(03):15-17.

[2] 欧阳鹏婷,陈重.黔南州民族音乐文化在校园文化建设中的利用研究[J].艺术评鉴,2019(06):84-86.

（作者：中央民族大学 白镜楠、姜琪悦、郭婧）